为什么电影《黑客帝国》系列评价很高？

《黑客帝国》系列无论是剧情设计还是故事主题，也不管是格斗场面还是视觉特效，都称得上是科幻电影史上具有里程碑意义的经典影片

你觉得色彩运用比较鲜明的电影有哪些？

1、粉色：《破碎之花》

《破碎之花》讲的是一个男人照着一封信的线索寻找自己孩子生母的故事，结果却让人大跌眼镜，他非但什么都没找到，还碰了一鼻子灰……

电影就这么结束了，导演似乎对观众搞了个恶作剧。那么这部电影真就这么简单吗，如果你能从颜色入手，会发现这部电影竟藏着另一片天——

故事源起那封寄给主人公的“粉红色的信”；

接下来是穿着粉红色衣服的女友跟男主闹分家、男主进而来到邻居家跟扎着粉红色头绳的女孩儿聊天；

再之后男主上路拜访那些前女友，在之一个前女友家遇到其穿粉色衣服的女儿……

直到结尾男主看到粉红色打印机、碰到书包扎着粉红丝带的男青年，电影从头到位，如果你能按照“粉红色”拉出一条线来，会恍然，天呐，这不就是男主本该找的东西吗！

——所有跟粉红色有关系的人或事物都是爱他或他本该关心的，可他愣是没…

2、绿色：《水形物语》

《水形物语》背景设立在战后美苏冷战之上，讲的是个哑巴女人和一个水生物的畸形恋。

说“绿色”是这部电影的主角毫不为过，它占据的镜头和画面比例绝对超过任何一个角色的戏份了：从身上穿的，到街上亮的，再到嘴里吃的，墙上刷的…绿色在剧中随处可见，一抓一大把。

▲注意角色身后的蓝屏、绿线；手里拿的绿糖；身上穿的黑白衣服

▲注意角色的同性恋身份，他试图亲近这个男孩儿，伴随着那个“绿色”的有毒的光

▲注意那个在剧中反复出现的绿色蛋糕（题外话：这场戏是在向“希区柯克”致敬吗？）

其用意何为？要知道，“绿色“如果在微观的器具或食品上出现，看的人往往之一反应会想到“有毒”这一概念。《水形物语》里的绿色恰恰都出现在那些灯光、服饰、墙壁、食物以及人鱼身上。

▼ 通过这些“绿色”我们不难发现两点规律：

其一是绿色在片中的载体都是那些西方国家战后的非自然的产物（多是物质商品），如蛋糕啦、霓虹灯啦、管道墙壁油漆啦等等；

其二，有毒的东西不止我们所认为的正面角色在承受，包括那个“人鱼”，包括“理查德”上尉吃的绿糖，开的轿车都是绿色的，都起到了“有毒”的效果。

由此看来，找到颜色才能真正找到故事里的反角和敌人了。

3、黄色：《午夜巴黎》

《午夜巴黎》的大部分场景都是在夜晚，而且还是穿越到巴黎的上世纪二十年代，可他怎么就不像那些黑 *** 又阴暗又潮湿呢，也不像《美国往事》那种历史剧，看起来像退了色，过了时！

非但不过时，这部电影的黑夜还自始至终让人感到一股暖意，一股时尚而亲切的感觉，看的让人穿越的都不想回来了！

仔细想想，缘来全是居中的那个“黄色”在作怪——

从车灯，到室内的蜡烛灯，再到街上的弥红灯；从演员性感的肌肤到庸雅文艺的服饰再到摄像机薄雾般的滤镜，每一个道具无不散发着这种暖暖的“黄色之光”。

看这样的电影，不暖才怪！

4、蓝色：《肖申克的救赎》

看这部电影时，非但伤感，还迷惘、惆怅、忧郁、难过……

到底哪不对劲儿了！是男主角的不公平遭遇让人迷惘吗？不对呀，那该是气愤才对呀；是监狱生活让人忧郁，也不对，那么些 *** 的折磨让人痛苦还来不及呢！到底是什么在作怪，大家一看图便知——

没错，是蓝色，导演可在这方面下血本了，他让所有囚犯穿上蓝衣服，铁丝网刷成蓝色，甚至连地面都后期漂蓝了！如此大面积的“蓝色浪潮”，能不让人忧郁伤感吗5、白色：《情人》

这部电影是典型的 *** 片，床戏镜头占据了相当的比例。可我为什么总觉得俩人 *** 有点别扭呢，或者说心里总有点瞻前顾后的顾虑与担忧。

如果你不是只抱着看床戏的目的看这部电影，不妨留意那男女主角上床后干的事情。你会发现，电影除了演员留下的那点皮肤黄色带来的一点憧憬外，剩下的全是让人窒息与冰冷的白色——从演员穿的衣服，到殖民者的工程现场，再到上流人士开的汽车反出的光…

这些白色与两个人的情欲纠葛形成了鲜明的反差，从而映射出了殖民与被殖民间的残酷性，同时也预示了在这种坏境下追寻本性的人的悲剧收场。

6、红色：《罪恶之城》

用“暴力美学”都不足以形容这部电影了，它将情节、情感几乎简化到最少，剩下的全是性、杀、虐、残…

到底是什么让剧中的人物杀红了眼，不对，应该说到底是什么让我们观众能又爽又 *** 地把这么暴力的电影看到底！

没错，正是那个“红色”在其中所起到的催化的作用，像是给观众打了鸡血！

红色无疑能激发人类体内的 *** 与冲动，这种冲动甚至能让人浑身燥热、热血沸腾、想要打架，像搏击的人戴的红色拳击手套，像奥斯卡的红毯，像斗牛场上的红布…

7、红蓝白色：《新桥恋人》

用这部《新桥恋人》来结束我们这篇关于颜色的文章再合适不过了——它几乎就是一部用颜色组成的电影！里面的人物反倒像是道具，替代人物作为角色的便是红橙黄绿蓝靛紫...

在这些颜色中，蓝色和红色是主角，剩下的颜色是配角，每一个颜色角色都被导演象征化地与人或物捆绑起来，都多少代表了巴黎这座城市的一部分。

为什么《黑客帝国》的主色调是绿色的呢？而且是深幽幽的绿色。

有一种说法是绿色调的都是在母体（虚拟）中，正常色调的都是在锡安与机器城市（真实）中。当然这是以锡安与机器城市都是真实的为前提。

《黑客帝国》是袁和平导的吗，和他有关吗？

黑客帝国动作指导是袁和平

袁和平——三十年细说从头

年轻时绰号“大眼”的袁和平，如今已被尊称为“八爷”。

当年袁和平曾在模仿美国电影《金刚》的港片《猩猩王》中穿着厚热的戏装扮“猩猩王”，现在他则以美国影片“黑客”三部曲成为全球最炙手可热的动作指导。今昔对比，恍如隔梦，似乎难以置信，实际却是“大眼八爷”凭借多年的努力和超强的实力得成的正果。

（一）初试锋芒：谐趣功夫片

袁和平出身武术世家，父亲袁小田本是京剧武丑，精擅北派武术。早在1939年，袁小田就开始担任香港电影的武打和替身演员，在这一行当算得上德高望重。袁小田育有七个儿女，袁和平排行老二，自幼便与其他几位手足袁祥仁、袁信义、袁日初、袁振威、袁龙驹一起随父亲习武，20岁时进入电影圈做龙虎武师及龙套演员，25岁首次为吴思远导演的《疯狂杀手》担任动作设计，其时为1970年。

上世纪70年代正值香港功夫片大行其道，每年都有占港片产量半数以上的功夫片 *** 上映，堪称功夫片的黄金时代！由于曾经引领潮流的“黄飞鸿”老派功夫片（关德兴主演）的打斗套路已然落伍，当时功夫片的动作设计大多跟风李小龙的现代截拳飞脚，张彻、刘家良的清末少林功夫，以及楚原、唐佳的古装武侠打斗这三种模式。而模仿跟风的结果自然是粗制滥造、千篇一律，观众看得愈发无趣。加之许冠文兄弟的生活喜剧大受欢迎，对功夫片形成冲击，到得70年代末期，香港的功夫片创作不免陷入困境——也就在此时，袁和平开始声名鹊起，他对功夫片进行的创新改良，取得了影响深远的突破性成就。

1978年，在著名电影人吴思远的提携下，已为多部电影担任过动作设计的袁和平终于升做导演，并在一年之内开拍了《蛇形刁手》和《醉拳》两部功夫片。尽管这两部电影皆是顽劣少年跟随深藏不露的宗师高手学艺，最终艰难打败强敌的寻常情节，却被袁和平拍出新意。他先为《蛇形刁手》和《醉拳》定下功夫喜剧的基调，同时精心设计了活泼灵巧兼具杂耍游戏性的象形武术动作，突出了练功过程的趣味性，完全有别于之前的功夫片模式，令观众耳目一新。

《蛇形刁手》和《醉拳》上映后反响极佳，两部功夫喜剧的票房皆名列当年十大卖座影片，甚至打入日本市场。袁和平也因此一鸣惊人，成为香港电影界继刘家良、洪金宝之后第三位由动作指导升为导演的成功范例。另外，袁和平的这两部电影还捧红了曾是票房毒药的成龙，片中充满喜感活力的顽劣少年形象简直是为成龙量身订做，而经过十年戏校训练的成龙，对完成袁和平在练功过程中设计的高难度杂技动作自然驾轻就熟。如此天衣无缝的合作，想不成功都难。

《醉拳》之后，袁和平与成龙分道扬镳，这两位香港谐趣功夫片的开创者沿着各自的喜好方向继续将此类片种发扬光大。如果说成龙的《笑拳怪招》和《师弟出马》已经是突破常规的自由发挥，那么袁和平的《林世荣》与《勇者无惧》则是传统与创新的融合，也可以说是《醉拳》的延续。《醉拳》本是传统的“黄飞鸿”题材，只不过编导聪明的将原来严肃正统的中年“黄师傅”传奇改为调皮诙谐的青年“黄飞鸿”故事。待到《林世荣》和《勇者无惧》这两部同样“黄飞鸿” 题材的电影中，虽然换回关德兴这个正宗“黄师傅”，但严肃之中已带有些喜剧色彩。况且黄师傅不再以主要角色出现，反倒以黄飞鸿的青年弟子经历作为情节主线，依旧是《醉拳》带有闯祸青年的诙谐故事配以最后搏命对打的激烈场面的套路。具体到动作方面，两部影片都做了刚柔相济，不过《林世荣》是袁和平与洪金宝共同设计；《勇者无惧》却是袁家班的集体创作，但男主角仍是洪金宝、成龙的师弟元彪。

由于《林世荣》与《勇者无惧》的票房口碑不输《醉拳》，袁和平的功夫片导演地位当然更加稳固。

（二）几度风雨：灵幻功夫片与时装动作片

说到对电影特技的接触运用，擅长拍真功夫的袁和平并非如很多人想的那样始自《黑客帝国》。事实上，袁和平在20年前便已开始将拳脚功夫与电影特技结合起来，搞出了港片的独特类型——“灵幻功夫片”。不过，当年八爷玩的不是电脑特技，而是包括烟雾、威亚、魔术、杂技在内的香港土法特技。

或许是受到1980年洪金宝自导自演的《鬼打鬼》的启发，袁和平于1982年也导演了灵幻功夫片《奇门遁甲》，而且走得更远，拍得更玄。《鬼打鬼》尚且有些现实生活的偷情捉 *** 节，结尾处的重头戏，鬼怪附体的打斗依旧以拳脚功夫的对决表现。待到袁和平的《奇门遁甲》中则完全是超现实的情节逻辑和神乎奇技的斗法比拼。易容杀人、地府报仇，呼风唤雨、剪纸化蝶，分明是一部魔幻传奇。看得出，袁和平对该片注入了极大心血，他从中国传统的民俗文化中汲取灵感，不仅设计了超乎寻常的杂技式肢体动作，而且运用了大量传统魔术手法，使《奇门遁甲》的人物造型、道具、布景以及打斗场面呈现出既恐怖又幽默的诡异风格，即便在当今香港电影中也称得上独树一帜。

《奇门遁甲》推出后大获成功，使得袁和平及袁家班倍受鼓舞，紧接着又拍了《天师撞邪》、《僵尸怕怕》、《阴阳奇兵》等灵幻功夫片，继续在各种稀奇古怪的神奇动作桥段设计方面下足气力。可惜这几部影片只以节奏奇观取巧，情节内容却简单粗糙，远及不上洪金宝的《人吓人》和《僵尸先生》等灵幻功夫片既有林正英、陈会毅对动作把关，又有黄炳耀、黄鹰等名编剧对故事情节精密编排，因此最终沦为 *** 之作，反响甚微，票房也愈来愈差。

眼见“灵幻功夫片”风光不再，回归民初功夫喜剧的《笑太极》又差强人意，袁和平经过一番审时度势，决定跟上时代潮流，改拍当年正大受欢迎的时装动作片，首部作品是1985年的《情逢敌手》。在这部反响不错的影片中，袁和平将流行的霹雳舞与传统的武术、杂技融合在一起，创出全新的动作娱乐效果。另外，值得注意的是，在这一阶段，被袁和平挖掘出的弟子甄子丹成为他时装动作片的更佳诠释者，从《情逢敌手》到《特警屠龙》、《皇家师姐之直击证人》，再至《洗黑钱》，甄子丹辅助袁和平设计了许多精彩之极的新奇现代打法，与八爷以前的功夫喜剧风格迥异。

尤其是 *** 动作片《洗黑钱》，故事情节固然简单乏味，但袁和平、甄子丹、袁祥仁、郭振锋（这四人如今都已闯入国际影坛）共同设计的打斗场面完全打破了传统功夫片的套路模式，融合现代格击与分解后的武术招式，既迅速敏捷、又拳拳到肉，动作潇洒、造型凌厉，同时甄子丹擅长的腿功亦发挥得淋漓尽致，堪称动作片影史的典范之作！

不过，尽管袁和平对时装动作打斗戏一如既往的用心创新，但始终难以重现当年拍功夫喜剧的辉煌。上世纪80年代后期最受观众欢迎的是成龙的时装动作片，那时他和成家班已经拿下四届香港金像奖更佳动作指导。相比之下，袁和平的动作设计不是不好，只是参与影片的整体质量平庸，浪费了八爷的才华。其实，无论做动作指导，还是做导演，当时的袁和平都缺乏一个可以从形式到内容全方位提升影片水准的合作者……

（三）再次辉煌：90年代的武侠功夫片潮流

进入90年代，香港掀起了武侠功夫片的新一轮热潮，袁和平正好可以籍此大展所长。但八爷之所以能迎来个人事业的第二次高峰，还得益于找到了一个极富创造力的合作伙伴，亦是新派武侠功夫片热潮的始作俑者——徐克。

却说1991年，素以创新求变闻名的徐克准备重拍黄飞鸿故事。首集找来了刘家荣和袁祥仁、袁信义兄弟为影片设计动作招式。旧瓶装新酒的《黄飞鸿》上映后大获成功，票房狂收3000万，并令徐克获得香港金像奖更佳导演，袁祥仁三人荣获更佳动作指导奖项。翌年，徐克趁势推出续集《男儿当自强》，这次则只请袁和平一人担任动作指导。八爷果然不负重托，除了延续了之一部硬桥硬马的武术功夫外，他又加进了许多灵活的杂耍技巧，比如李连杰（饰黄飞鸿）与熊欣欣（饰九宫真人）在南天门需要掌握平衡的对打，还有柔身几转卸掉白绫的舒展动作等。至于影片最精彩的部分，黄飞鸿与纳兰元述（甄子丹饰）在狭窄空间中进行的棍斗，居然被袁和平设计出大开大合的动作效果，令人叹为观止。因此，袁和平获得当年香港金像奖更佳动作指导绝对是实至名归！

1993和1994两年是袁和平的创作旺盛期，他一口气担任了《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》、《少年黄飞鸿之铁马骝》、《太极张三丰》、《英雄豪杰苏乞儿》、《咏春》、《精武英雄》、《火云传奇》七部功夫片的动作指导及导演，努力做到部部有新意。而在与李连杰、甄子丹、杨紫琼等功夫明星合作时，八爷每次都是因人而异，按照每个人的特点量身订做。比如甄子丹的腿功好，就要注意发挥这个长处；杨紫琼是舞蹈演员出身，就要为她安排具有节奏感和柔韧性的动作；李连杰武术功底深厚，招式有板有眼，所以袁和平多为他设计潇洒、英武的动作套路。再者，还要因戏而变，比如在同是由李连杰主演的《铁鸡斗蜈蚣》、《太极张三丰》和《精武英雄》中，八爷就分别为李连杰编排了醉拳、太极拳和自由搏击三种风格迥异的功夫招数。而相对于当年成龙打的富于杂技性的诙谐醉拳，《铁鸡斗蜈蚣》中李连杰施展的则是拳拳到肉的硬醉拳。——由此而来，不难窥见袁和平对动作设计的创新求变精神。

在袁和平拍过的众多功夫片中，他自认最满意的作品是《少年黄飞鸿之铁马骝》。影片由徐克编剧、监制，又是八爷拿手的“黄飞鸿”题材，虽然讲述黄飞鸿的少年故事，但浓墨谱写的却是黄麒英父子的舐犊亲情，这在袁和平导演的作品中甚为少见。至于动作场面，袁和平则回归传统功夫片，在不停机的情况下拍摄更多连贯的真实动作，尤显暴烈 *** 。而在《男儿当自强》中用吊钢丝踢出的“无影腿”，在《铁马骝》中也以甄子丹的快腿真实再现。还有历史上“黄师傅”真正擅长的南派洪拳在该片中同样成为对敌的主要应用招式，而不是像李连杰的“黄飞鸿”系列那样乱用北派功夫。另外，即便是片尾那段用吊纲丝完成的在几近烧断的木桩上的生死对决，如果甄子丹、于荣光、任世官没有真正的武术功底，也很难完美的呈现出来。

对于《铁马骝》达到的水准，或许可用甄子丹的一句谦语表明：这是建立香港动作功夫片基本标准的电影，超过它的肯定都是好电影。言下之意，自然是暗夸《铁马骝》也是佳作了。而事实上，《铁马骝》当年上映时却是叫好不叫座，票房只收600多万港币，令袁和平、甄子丹大失所望。不过，是金子总会发光，只是早晚问题，2001年底《铁马骝》登陆美国，西方观众对该片表现的纯正中国传统功夫反映热烈，票房理想。——对于袁和平来说，这份迟到的肯定固然值得高兴，但也只是锦上添花而已，因为此时他已因《卧虎藏龙》和《黑客帝国》跃升为国际最知名的动作指导了。

（四）享誉国际：《卧虎藏龙》和《黑客帝国》

20世纪90年代中期，盲目的跟风抄袭终于再次将香港的武侠功夫片逼入绝境。袁和平的电影事业也陷入低谷，由他导演的《虎猛威龙》、《功夫小子闯情关》和《街头杀手》全部遭遇票房惨败。袁和平清醒认识到在香港拍功夫电影已难有发展，于是及时转战内地，与张鑫炎合组公司拍摄了《太极宗师》、《新少林寺》、《小李飞刀》等功夫武侠电视剧集。其中尤以八爷担任动作指导的央视大戏《水浒传》影响最广，他设计的动作摒弃花哨的招式，以真实流畅见长，一扫以往内地此类剧目打斗老套、笨拙之风，深受观众欢迎。

虽然当时袁八爷沦落到拍电视剧的地步，但著作等身、虎威犹存，仅在西方就拥有大量的动作影迷，比如拍过《惊世狂花》的沃卓斯基兄弟就是袁和平电影的铁杆Fans。也正因如此，1998年沃卓兄弟拍摄《黑客帝国》时，自然会想到聘请袁和平担任该片的动作设计。袁和平对他们提出的“东方功夫+西方特技”动作理念非常感兴趣，而且正好借此机会打入好莱坞，当即应允加盟。

作为动作指导，袁和平要做的是完美体现导演沃卓兄弟的动作意念。他首先对基努-里维斯等明星进行体能和基本功训练，同时还要学习吊钢丝的技巧。两个月后演员开始尝试完成八爷设计的动作，比如嘉莉-安-摩斯空中定格的“鹰展翅”，基努里-维斯子弹时间的“铁板桥”等，都有十足的难度，所幸演员们都完成得非常精彩。另外，由于在虚拟世界可以出现任何动作功夫，因此袁和平也加进了中国观众最熟悉的李小龙和黄飞鸿的招牌造型，还有自己的成名作“醉拳”，颇具趣味。

1999年《黑客帝国》上映后，在全球引起轰动，票房口碑俱佳。不过，袁和平还来不及享受成功的喜悦，便一头扎进李安执导的武侠片《卧虎藏龙》剧组中。本来拍武侠片，对袁和平来说是小儿科，但面对素来以文艺片闻名的李安，八爷却不敢将他当做门外汉。事实上，李安对武打场面的构思极具想象力，比如夜间杨紫琼与章子怡的飞檐走壁，竹林周润发与章子怡的摇曳追逐等，都让袁和平绞尽脑汁。相比之下，倒是杨紫琼用数种冷兵器轮番大战章子怡的动作戏更容易些。2000年底《卧虎藏龙》在美国上映，取得了与《黑客帝国》同样巨大的商业成功，全球票房累计达数亿美金，更斩获四项奥斯卡奖。

其实，并不是每个观众都能理解《黑客帝国》和《卧虎藏龙》讲述的故事情节和表达的内涵境界，这当中有地域文化、种族阶层、个人情趣品位多方面的局限。但是，精彩的动作场面却可以超越这些局限，让任何正常的观众都为之激赏，甚至不去理会影片在讲什么。因此，身为动作指导的袁和平对于《黑客帝国》和《卧虎藏龙》的商业成功起着举足轻重的作用。而如今众多好莱坞片商争相找袁和平做动作指导甚至导演，足以证明他的炙手可热程度。

（尾声）侠义八爷

年近花甲的袁八爷迎来了迄今为止个人事业的更高峰，不过他并没有被成功冲昏头脑，一味急功近利的乱拍：好莱坞电影大 *** 要仔细挑选，慎重再慎重；但当周星驰的《功夫》临阵缺将、小辈冯德伦的《精武家庭》诚心求助、好友李连杰的《霍元甲》力邀加盟时，袁和平都二话不说，火速回国，即刻投入动作指导的工作，八爷的古道热肠可见一斑……

袁和平从影30年精心打造的10部经典打片

1、《醉拳》

袁和平导演，吴思远监制，成龙、袁小田主演

该片和同一时期拍摄的《蛇形刁手》使袁和平和成龙双双成名。袁和平被吴思远信任，独立导演了处女作《蛇形刁手》。一炮打响之后，不久又推出了成龙主演的这部经典之作《醉拳》。该片挖掘了成龙喜剧加诙谐功夫的表演潜力。动作方面最有创意的是成龙练功那段和严铁心最后的那场打斗，在70年代的功夫片横行的时代，也堪称精彩。

2、《情逢敌手》(又名《笑太极》)

袁和平导演，甄子丹、罗美薇、袁和平主演

该片捧红了当时刚从美国回港的甄子丹。而将当时正流行的霹雳舞和功夫融合起来也颇具特色。

3、《黄飞鸿之男儿当自强》

徐克导演，袁和平动作指导，李连杰、关之琳、莫少聪、甄子丹、张铁林、姜大伟、熊欣欣、何家驹主演

虽然说这是一部徐克风格的电影，但如果没了袁和平的动作指导也会大大减色。随便提出片中一段打戏都堪称经典！而黄飞鸿大战白莲教之后又棍斗纳兰元述，真是 *** 一浪高过一浪，让人目不暇接、叫好连连！这部影片使徐克夺得了当年香港电影金像奖更佳导演奖，袁和平荣获了更佳武术指导奖。

4、《少年黄飞鸿之铁马镏》

袁和平导演，徐克监制，于荣光、甄子丹、曾思敏、王静莹、黄沾、任世官主演

故事有徐克把关，这回袁和平可以一心一意的拍他擅长的打戏了。对于这部影片的精彩我已说得太多，但这次我还想提一点，那就是黄麒英施展的无影脚和以往甚至以后黄氏无影脚有很大不同。别人的无影脚都是拽一根绳子斜斜的快踢，根本没有支点。但该片甄子丹的无影脚除了出脚一样的快以外，还有就是总会有一脚着地，非常真实精彩，由此可见袁和平的设计之精心。

5、《太极张三丰》

袁和平导演，李连杰、杨紫琼、钱小豪、袁洁莹、袁祥仁、刘询、于海主演

袁和平设计动作，李连杰表演，绝对是绝配！该片将太极拳的威力演绎得极神奇！片尾君宝与天宝的打斗实在过瘾。而我个人则比较喜欢影片开始时两人大闹少林寺那段，看了这么多关于少林寺和尚的戏，还就这场给我印象最深。

6、《红粉金刚》(又名《咏春》)

袁和平导演，杨紫琼、甄子丹、徐少强、洪欣、李子雄、苑琼丹主演

在这部影片中我都感觉不到杨紫琼是个女人，她太能打了！许多连男人都完成不了的动作，她都能做得游刃有余！我对该片的动作设计最深的是杨紫琼脚往后踢却踢中前面敌人以及她与山贼的马上打戏。

7、《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》

王晶导演，袁和平动作指导，李连杰、张敏、张卫健、梁家仁、徐忠信、刘家辉、袁咏仪、苑琼丹、陈百祥、朱铁和主演

严格来说该片的故事实在太烂，但袁和平的动作拯救了影片。《铁鸡斗蜈蚣》最值得称道的是片末李连杰打的那套醉拳。与当年袁和平设计、成龙打的挺花哨的醉拳相比，袁和平这回给李连杰设计的醉拳更有力道。

8、《精武英雄》

陈嘉上导演，袁和平动作指导，李连杰、钱小豪、仓田保昭、秦沛、中山忍、蔡少芬主演

该片和当年李小龙主演的《精武门》相比一点都不逊色，尤其是陈真踢馆那场精彩至极！与仓田保昭的蒙眼之战，和周比利令人目眩的的决战，都能让人看得目瞪口呆！据说美国大导演昆汀 塔伦蒂诺对该片推崇备至，居然能将片中李连杰打斗时的站位记得清清楚楚，比我还迷，呵呵。

9、《卧虎藏龙》

李安导演，袁和平动作指导，周润发、杨紫琼、章子怡、张震、郎雄主演

也许我们对李安这部棉里针似的武侠片不太感冒，但该片的动作设计却可能是我们唯一能看下去的理由。王府夜战和竹林之战经过袁和平的精心设计极为好看，与整部影片的风格也极吻合。有时我会想，如果《卧虎藏龙》没了袁和平的动作设计，还能在美国拿到两亿美元的票房么？

10、《黑客帝国》

袁和平动作指导，基努里维斯主演

我看该片时它早就红透了，总听朋友夸它，所以看时就抱了很大的期望。结果就有些失望，再一想也释然：几个外国人在袁和平的指导下，训练几个月就能打成这样，也就不错了。冲着《黑客帝国》在全世界有这么大影响，我就虚荣一回，把它也列进去吧。

备注：袁和平担任导演或动作指导的其他影视剧

电影

1、《蛇形刁手》(导演)

2、《奇门遁甲》(导演)

3、《英雄豪杰苏乞儿》(导演)

4、《虎猛威龙》(导演)

5、《功夫小子闯情关》(导演)

7、《蜀山传》(动作导演)

8、《霹雳天使》(动作导演)

9、《功夫》

10、《精武家庭》

电视剧

《水浒传》(动作导演)

《太极宗师》(导演)

《小李飞刀》(动作导演)

《新少林寺》(导演)

位图软件有哪些

位图软件有哪些

问题一：常用位图软件有哪些？就差不多这么多了

不过photoshop功能在位图处理是最强大的特点基本你可以用ps做出任何你想要的图不过操作复杂对于新手难说很难很难

Fireworks用于网页方面较多里面带位图和矢量图处理用于网页 *** 等还不错看习惯了特点操作比photoshop来说相对简单些

光影魔术师傻瓜式软件一般用于修改和处理照片基本都是一键完成很简单

其他的没用过不做评价

问题二：哪些软件主要用于位图的处理呢？谢谢！Painter、ps、Fireworks、UleadPhotoImpact、光影魔术手,Fireworks,美图，太多了，如果说老大的位子还是photoshop.

问题三：用哪些软件做出的图形是矢量图形，哪些是位图？一般的作图软件photoshop，flash等都可以做的是位图；常见的矢量图形软件有adobeillustrator、coreldraw、inkscape、XaraXtreme这些，Adobe公司的Illustrator、Corel公司的CorelDRAW是众多矢量图形设计软件中的佼佼者，flash也可以作出矢量图形

问题四： *** 位图和矢量图的软件分别有哪些位图：bmp，jeg（jpeg）软件photoshop，windows自带的画图软件等大多数图形处理工具

矢量图：gif软件photoshop，flash等

问题五： *** 位图式图像的软件有哪些？位图吗，99%的人都在用ps

问题六：平面设计常用软件有哪些？你这个问题真的不太好回答，平面这个概念太宽了，你所看到的所以的非三维的设计，都可以称为平面设计类，一类的设计软件主要是Adobe软件公司研发的软件，都算是平面设计软件，从画面性质上分为矢量图软件与位图软件，

1、矢量图

矢量图又叫向量图，是用一系列计算机指令来描述和记录一幅图，一幅图可以解为一系列由点、线、面等到组成的子图，它所记录的是对象的几何形状、线条粗细和色彩等。生成的矢量图文件存储量很小，特别适用于文字设计、图案设计、版式设计、标志设计、计算机辅助设计（CAD）、工艺美术设计、插图等。

矢量图只能表示有规律的线条组成的图形，如工程图、三维造型或艺术字等；对于由无规律的像素点组成的图像（风景、人物、山水），难以用数学形式表达，不宜使用矢量图格式；其次矢量图不容易 *** 色彩丰富的图像，绘制的图像不很真实，并且在不同的软件之间交换数据也不太方便。

另外，矢量图像无法通过扫描获得，它们主要是依靠设计软件生成。矢量绘图程序定义（像数学计算）角度、圆弧、面积以及与纸张相对的空间方向，包含赋予填充和轮特征性的线框。常见的矢量图处理软件有CoreIDRAW、AutoCAD、Illustrator和FreeHand等。

2、位图

位图又叫点阵图或像素图，计算机屏幕上的图你是由屏幕上的发光点（即像素）构成的，每个点用二进制数据来描述其颜色与亮度等信息，这些点是离散的，类似于点阵。多个像素的色彩组合就形成了图像，称之为位图。

位图在放大到一定限度时会发现它是由一个个小方格组成的，这些小方格被称为像素点，一个像素是图像中最小的图像元素。在处理位图图像时，所编辑的是像素而不是对象或形状，它的大小和质量取决于图像中的像素点的多少，每平方英寸中所含像素越多，图像越清晰，颜色之间的混和也越平滑。计算机存储位图像实际上是存储图像的各个像素的位置和颜色数据等到信息，所以图像越清晰，像素越多，相应的存储容量也越大。

位图图像与矢量图像相比更容易模仿照片似的真实效果。位图图像的主要优点在于表现力强、细腻、层次多、细节多，可以十分容易的模拟出像照片一样的真实效果。由于是对图像中的像素进行编辑，所以在对图像进行拉伸、放大或缩小等到处理时，其清晰度和光滑度会受到影响。位图图像可以通过数字相机、扫描或PhotoCD获得，也可以通过其他设计软件生成

位图图像，也称点阵图像或绘制图像，是由称作像素的单个点组成的。当放大位图时，可以看见构成图像的单个图片元素。扩大位图尺寸就是增大单个像素，会使线条和形状显得参差不齐。但是如果从稍远一点的位置观看，位图图像的颜色和形状又是连续的，这就是位图的特点。矢量图像，也称绘图图像，在数学上定义为一系列点与点之间的关系，矢量图可以任意放大或缩小而不会出现图像失真现象

个人设计的经验是，软件会的不用太多，平面的PS，AI，会了，就可以了，排版类的ID软件会了就好了，视频编辑的，AdobePremiere就可以，关键还是要看你的设计理念，平时要多看看同类的平面作品，善于收集设计资料才是正道。

当时，也要常常下载各类素材，网站有：素材中国，昵图网等网站可以下载。希望对你有帮助！

问题七：有没有什么好的位图矢量化软件用AdobeIllustrator界面和操作和photoshop很相似！

问题八：图像处理软件主要有哪些1AdobePhotoshop简体中文软件类别：图像处理

AdobeIllustratorCSv11软件语言：英文软件类别：图像处理运行环境：Win9x/NT/2000/XP/Photoshop是著名的图象处理软件

Photoshop是著名的图象处理软件,为美国ADOBE公司出品。在修饰和处理摄影作品和绘画作品时,具有非常强大的功能

2AdobeIllustratorCSv11AdobeIllustrator是一套被设计用来作输出及网页 *** 双方面用途、功能强大且完善的绘图软件包，这个专业的绘图程序整合了功能强大的向量绘图工具、完整的PostScript输出，并和Photoshop或其它Adobe家族的软件紧密地结合。第10版增加了诸如Arc、矩型网格线(RectangularGrid)以及坐标网格线(PolarGrid)工具等新的绘图及自动化优点；增加编辑的灵活度以及标志(编辑主要的对象或图像复制)。你可以运用笔刷及其它如合并、数据驱动坐标等在工具列上的创造工具，帮助你建立联结到数据库的样版。新的Illustrator还提供更多的 *** 生产功能，包括裁切图像并支持可变动向量绘图档(SVG)增强。

3FireworksMX2004简体中文版软件语言：简体中文软件类别：图像处理

4AutoCAD设计

5CorelDRAW

6三维动画软件3DStudio（3DS）。它的全称是3－DimensionStudio，译成中文应该是“三维影像 *** 室”。3DStudioMAX（以下简称MAX）是以3DS4.x为基础的升级版本，它以全新的Windows界面及更强大的功能展示在我们面前。用MAX来 *** 三维动画就像是当一个大导演――一切的角色、道具、灯光、摄像机、场景（包括如云、雾、雪、闪电等特效场面）及配音、镜头的剪辑合成等等都任你来安排处理。

如果你是一位设计家，用MAX来设计产品模型的感觉就像是雕塑家和魔术师，复杂的模型几乎是在瞬间就奇迹般地建立起来了。而用MAX修改创建的模型更是轻而易举的事，完全可以把宝贵的时间和精力集中用在使设计更加完美更加理想上。无论是出于何种目的使用MAX，一定会充分体会到用计算机工作时的那种“工作就是玩，玩就是工作”的 *** 。

可以毫不夸张地说，哪里需要三维设计、哪里需要三维动画，哪里就需要MAX。MAX适合于从事下列任何一种职业的专家或业余爱好者：电影特技、立体和影视动画广告设计、工业设计、建筑和室内装潢设计、包装与装潢设计、三维游戏开发、软件开发程序员（ *** 软件片头）、教学多媒体演示 *** 、军事科学研究和物理、化学或生物化学研究以及所有对三维动画和立体造型感兴趣的广大电脑玩家等。

7MAYA因其强大的功能在3D动画界造成巨大的影响，已经渗入到电影、广播电视、公司演示、游戏可视化等各个领域，且成为三维动画软件中的佼佼者。《星球大战前传》、《透明人》、《黑客帝国》、《角斗士》、《完美风暴》、《恐龙》等到很多大片中的电脑特技镜头都是应用MAYA完成的。逼真的角色动画、丰富的画笔，接近完美的毛发、衣服效果，不仅是影视广告公司对MAYA情有独钟，许多喜爱三维动画 *** ，弗有志向影视电脑特技方向发展的朋友也为MAYA的强大功能所吸引。

8非线性编辑软件AdobePremiere

由ADOBE公司出品的PREMIERE,功能强大,操作方便,在非编软件中处于......余下全文

问题九：平面设计需要用到什么软件有哪些1、位图处理

位图处理软件行内流行的有photoshop、fireworks、Paintshop、Painter四款，但是在平面设计领域，基本清一色的采用photoshop了，它的介绍太多了，这儿就不再多嘴。在平面设计的初级阶段，PS的应用几乎成了很多公司对你水平高低的最重要评判指标。

顺带说说其他几款；Painter，如果你是画插画的，那么请撇开photoshop吧，因为相对于电脑绘画来说，photoshop压根不是Painter的对手。fireworks，做网页的剑客，还用说吗？Paintshop，简单的东西例如工厂宣传海报的，用Paintshop和CorelDraw就搞定了吧，用不着去麻烦photoshop

2、矢量图处理软件

专业领域流行的有CorelDraw、Illustrator、FreeHand、PageMaker（应该说是文字排版软件才对）

CorelDraw在中国的知名度要比它在世界上的知名度要高，它是一款集矢量图编辑和文字排版功能一体的软件，优点是功能强大，操作简单容易上手；缺点是对位图支持（特别是颜色方面）有缺陷，而且位图输出上限好像单向只有10000像素

Illustrator是一款集矢量图编辑和文字排版功能一体的软件，优点是文字排版效果和矢量图绘画比较出色，和photoshop有更好的兼容性（简直是废话），缺点是排版和编辑方面有所欠缺，输出位图时间特长

FreeHand是一款集矢量图编辑和文字排版功能一体的软件，徒手绘图、排版以及特效处理方面比较出色，但是对位图支持不好，FreeHand号称小CorelDraw，听了就知道什么意思了，CorelDraw的瘦身版呗

PageMaker是一款集文字排版软件软件，呵呵，排版界的无敌手，自动页面设定、样板页面设定、文字段落设定、文字绕图等等功能什么都有，缺点是除了文字排版连一条直线都画不了哈哈

3、软件的组合

photoshop+Illustrator

适用于一般平面设计工作，photoshop处理图像，Illustrator排版、文字处理和绘制图形

不得不承认，这对组合是珠壁联合，应该说是更好的，世界通用国际一流的，如果你打算去外国广告公司高就的话那就一定采用这个组合学习了，因为他们很多就只认这个，可惜啊只是中国有中国国情，很多输出公司不支持Illustrator的输出文件，或者在导入Illustrator输出文件的时候产生这样那样的错误，所以用这个组合的时候最后的输出文件请不要用AI格式

photoshop+CorelDraw

适用于一般平面设计工作，photoshop处理图像，CorelDraw排版、文字处理和绘制图形

这个基本上已经成为国内广告公司特别是中小型广告公司的绝对主流组合了，很多大型广告公司也开始放下架子弃用Illustrator而转投CorelDraw，但是注意了，CorelDraw8.0不支持9.0以上的版本，9.0不支持10.0以上的版本，所以输出成cdr格式的时候更好采用8.0的格式

photoshop+FreeHand

适用于一般平面设计工作，photoshop处理图像，FreeHand排版、文字处理和绘制图形，效果和photoshop+CorelDraw差不多了

虽然这个组合采用的人不多，但是还是有的嘛，学习FreeHand而不学CorelDraw的人还是有的

CorelDraw+PageMaker

适用于文字性海报设计，PageMaker文字处理，整合版面，CorelDraw绘制图形

这个组合在工厂，机关单位里面采用率是比较高的，它们其实不太注......余下全文

问题十：画图软件有哪些啊作图可以分几种的啊！

一、绘制一般的插画、海报等，就用Photoshop、CorelDRAW或Illustrator

1.Photoshop：更受欢迎的强大图形处理软件之一主要绘制[位图]

位图：当放大位图时，可以看见赖以构成整个图像的无数单个方块。简单说位图放大原有的大小后，

不清晰

图像编辑是图像处理的基础，可以对图像做各种变换如放大、缩小、旋转、倾斜、镜象、透视等。也可进行复制、去除斑点、修补、修饰图像的残损等。这在婚纱摄影、人像处理 *** 中有非常大的用场，去除人像上不满意的部分，进行美化加工，得到让人非常满意的效果。

图像合成则是将几幅图像通过图层操作、工具应用合成完整的、传达明确意义的图像，这是美术设计的必经之路。photoshop提供的绘图工具让外来图像与创意很好地融合，成为可能使图像的合成天衣无缝。

校色调色是photoshop中深具威力的功能之一，可方便快捷地对图像的颜色进行明暗、色编的调整和校正，也可在不同颜色进行切换以满足图像在不同领域如网页设计、印刷、多媒体等方面应用。

特效 *** 在photoshop中主要由滤镜、通道及工具综合应用完成。包括图像的特效创意和特效字的 *** ，如油画、浮雕、石膏画、素描等常用的传统美术技巧都可藉由photoshop特效完成。而各种特效字的 *** 更是很多美术设计师热衷于photoshop的研究的原因。

2.CorelDRAW或Illustrator是绘制[矢量图]的工具。

矢量文件中的图形元素称为对象。每个对象都是一个自成一体的实体，它具有颜色、形状、轮廓、大小和屏幕位置等属性。简单说放大矢量图原有的大小后，仍然清晰

CorelDraw界面设计友好，操作精微细致。它提供了设计者一整套的绘图工具包括圆形、矩形、多边形、方格、螺旋线，并配合塑形工具，对各种基本以作出更多的变化，如圆角矩形，弧、扇形、星形等。同时也提供了特殊笔刷如压力笔、书写笔、喷洒器等，以便充分地利用电脑处理信息量大，随机控制能力高的特点。

通过AdobeIllustrator软件,您可以创建几乎可输出到任何介质的复杂图稿。行业标准的绘制工具、灵活的颜色控件以及专业的类型控件可帮助您捕捉灵感并随意尝试,同时省时功能(如易于访问的选项)可令您快捷直观地工作。此外,增强的性能以及与其它Adobe应用程序的紧密集成可帮助您 *** 与众不同的图形,以用于印刷、Web与交互式内容以及移动与动画设计。

《黑客帝国》有什么不为人知的幕后故事吗？

首先就是男主在开拍之前，一定会读一次电影里出现的书，还有就是在电影里面，墨菲斯的眼镜是不会掉下来的，因为他一直用夹鼻夹着。

为什么美国科幻电影《黑客帝国》的主色调是绿色的呢？而且是深幽幽的绿色。

前三个都说的对，

还有一个就是电影的特效是在绿幕前完成的，在后期 *** 的时候，所有的景物都会偏绿，这样才能保持颜色的一致性，就导致我们看到的颜色偏绿的效果

黑客帝国讲的是什么故事？

..其实呢,在黑客帝国里的全部三部电影中都没有真正涉及到真实世界,里面没有任何一环节透露了虚拟世界之外的真实世界..这部片子我连续看了不少遍,再网上又看了一些比较靠谱的评论,所以基本上对这部电影来说是算看透了.看这部片子,首先必须要掌握关于系统与程序的基本知识,这样看起来就会容易懂很多,同时还要带一些宗教色彩..因为这部片里,Neo不仅演绎着"系统里的超级杀毒软件",还赋予了Neo一个救世主的身份,也就是所谓的耶稣.不过他只是"系统"内的"耶稣"而已..整个片子我给你大概叙述一下,可能你就能懂了:故事发生在虚拟世界的21世纪中,在墨菲斯(就是那个大只佬黑人)所谓的真实世界中,他找到了救世主Neo,并把他从21世纪的虚拟世界带回到他所认为的现实世界,墨菲斯所认为的现实世界就是机器人所执掌的天下,部分纯种人类生活在地下的锡安城市中.而机器人不断进攻锡安人,而锡安的人们便发起反抗.墨菲斯得到了先知的指点,把救世主Neo带回拯救他们.这里又说到那个带墨镜的斯密斯,他原本只是21实际虚拟世界中的特警,也是就是杀毒软件,杀掉一切异常的程序.Neo在21世纪虚拟中就属于异端程序,斯密斯有理由把他干掉.但是之一部最后斯密斯把他干掉后而Neo又活过来反而把斯密斯干掉,这违反了系统的理论,所以系统又无法删除非逻辑下斯密斯,这才让了斯密斯在第二第三部脱离母体控制升级为了超级病毒.有点必须指出.锡安绝对不是什么真实世界..看一下第二集中那个守护天使的出现,当时neo看他的时候,周围都是绿色程序代码,而天使是金黄色的,这说明他是个更高级的程序.而在第三集中,Neo仅仅凭自己的念力就击退了乌贼,恐怕这在现实世界中是不可能的.当他双目失明的时候,看到机器城也全都是金黄色的代码组成.并且斯密斯仅仅是个程序而已,又怎么能在所谓的真实世界里把班尼(就是那个把Neo弄瞎的)复制为自己呢?这说明包括Neo和锡安城在内的所有人以及Neo去的机器城,很显而易见都是另一个虚拟世界.其实墨菲斯那帮人,就是一些处于机器世界里一些总是不甘心自己命运的程序而已,总想弄一些反抗.而造物主为了让系统平衡,便创造了机器城这个虚拟的世界,人类把机器所需求的太阳能来源给切断了,机器便培育人类来当他们的电池,于是你看到了一个看不见阳光并由机器统治的世界~那么机器进攻而系统就让墨菲斯反抗.在第二部里系统建筑师就说的很清楚了,锡安也是系统的一个副本程序而已,在第6代救世主之前,锡安已经重组5次了.而第六次重组就是第三部的体现,机器进攻并摧毁锡安,然后系统带7男16女去重启.这样才能让系统维持平衡.不过第六代救世主Neo与之前5代不同,他赋予了爱.所以做出了些前五代救世主不同的选择.反正最后,Neo为了还机器世界里的和平,用自己与斯密斯相抵消的条件与机器之王达成协议,当斯密斯入侵Neo身体时,机器之王便得到了斯密斯的代码,于是把neo和斯密斯都抵消了.

呵呵,说的好像有些繁琐了..总之,黑客帝国里没有真实世界,neo和所有人都只是一个程序而已,所有好的坏的程序都只是系统为了达成平衡而已.或许会出第四部,或许不会..第三部的最后,先知问建筑者机器城里的人类怎么处理,建筑者说他当然会去释放..但这又怎么可能长久呢,人类是机器所依赖的能量来源,释放了之后机器靠什么存活?机器不能存活的话,这个世界的系统又怎样能维持平衡呢?

纯属原创.打字辛苦,望采纳..